Musées et art

Le retour de Diana de la chasse, Rubens

Le retour de Diana de la chasse, Rubens

Le retour de Diana de la chasse - Peter Paul Rubens. 136x184

En 1608, Rubens (1577-1640), de retour d'Italie à Anvers, amène avec lui un intérêt pour l'héritage de l'art et de la littérature anciens, qui ne s'estompent pas en lui toute sa vie et deviennent la pierre angulaire de la créativité et de la réflexion sur l'art. Il a utilisé les intrigues de la mythologie grecque et romaine pour bon nombre de ses peintures, en particulier celles personnalisées.

Déesse Diana Rubens était extrêmement attiré, car dans le mythe à son sujet, un autre thème favori, la chasse, était associé à l'antiquité. L'intérêt du peintre est alimenté par ses mécènes royaux et aristocratiques: la chasse est le privilège exclusif de ces milieux. L'artiste a créé une série de tableaux de chasse de grand format, dont beaucoup sont basés sur une intrigue antique.

Contrairement à d'autres tableaux dans lesquels le maître exprime le pathétique de la lutte, dans ce tableau, son attention se concentre sur la beauté de l'ancienne chasseuse de déesses. Diana, la défenseuse de l'intégrité féminine, se tient avec ses compagnons devant un groupe de satyres, qui, soit dit en passant, représentent un autre pôle d'intérêt pour Rubens - tout ce qui touche à la bacchanale. La lance de Diana délimite nettement ces deux groupes, ces deux mondes. À quel point l'apparence de leurs participants est différente: parmi les satyres, il y a des créatures à pattes de chèvre folles de leur passion, entourées de Diane, qui elle-même dégage le charme de la nature féminine, ses divinement belles compagnes. Les satyres démontrent une abondance de fruits, faisant allusion à la façon dont le vin grandira d'eux à l'avenir. À son tour, Diana a des oiseaux et un lièvre (symboles des plaisirs sensuels) qu'elle a tué lors d'une chasse. Dans un sens symbolique, ils expriment son déni des plaisirs offerts.

Les artistes hollandais du 17e siècle, ayant parfois une spécialisation étroite, attiraient souvent leurs collègues lorsque l'image devait représenter quelque chose dans lequel ils n'étaient pas assez forts. Ainsi, les fruits et les animaux sur la toile présentée ont été peints par Frans Snyders, célèbre pour des natures mortes et des images d'animaux similaires.

Voir la vidéo: Wikipedia Diana and Her Nymphs Leaving for the Hunt (Septembre 2020).